攝影專業調研實踐報告（匯總七篇）。

攝影是一種使用專門設備，如照相機或攝影機，來捕捉和記錄光線的藝術和科學。以下是小編為大家整理的攝影實訓報告（精選7篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

攝影專業調研實踐報告 篇1

一、實訓目的

本次攝影實訓是為了提高我們的攝影技能，增強對攝影藝術的理解和感受，同時也希望通過實踐，培養我們的觀察力、創造力和團隊協作能力。通過實訓，我們將學習到如何運用攝影技巧捕捉生活中的美好瞬間，以及如何將攝影作品轉化為具有藝術性和社會價值的作品。

二、實訓內容

1.基礎理論學習：首先，我們學習了攝影的基礎理論知識，包括相機的使用、曝光控制、構圖技巧、光影運用等。這些知識為我們后續的實操打下了堅實的基礎。

2.實操拍攝：在掌握了基礎理論知識后，我們進行了多次的實操拍攝。我們分組進行了街頭攝影、人像攝影、風景攝影等多種類型的拍攝，通過實踐來檢驗我們所學知識的運用。

3.后期處理：除了拍攝技巧，我們還學習了如何使用圖像處理軟件對照片進行后期處理，包括調色、裁剪、修復等。這些技能不僅提升了照片的藝術效果，也提高了我們的工作效率。

4.作品展示與交流：在實訓的最后階段，我們進行了作品展示與交流。每個小組都展示了他們的代表作品，并分享了拍攝過程中的心得和體會。這不僅是一個展示成果的機會，也是一個相互學習和借鑒的過程。

三、實訓體會

通過本次實訓，我深刻體會到了攝影藝術的魅力和挑戰。在拍攝過程中，我遇到了許多困難和挑戰，如光線不足、構圖不佳、人物表情不自然等。但是，正是這些挑戰讓我更加專注于提高自己的攝影技能。同時，我也學會了如何與他人合作，共同解決問題。

在后期處理過程中，我意識到每一張照片都有其獨特的韻味和故事。通過調色、裁剪等處理，我可以讓照片更加符合我的審美和主題。這讓我更加珍惜每一次拍攝的機會，并努力捕捉生活中的美好瞬間。

在作品展示與交流環節，我看到了其他同學的作品，并聽到了他們的拍攝心得和體會。這讓我意識到攝影不僅僅是一種技能，更是一種藝術和生活方式。通過攝影，我們可以記錄下生活中的每一個瞬間，并與他人分享我們的所見所感和所思所想。

四、總結與展望

本次攝影實訓讓我受益匪淺。我不僅提高了自己的攝影技能，還學會了如何與他人合作、如何捕捉生活中的美好瞬間以及如何將攝影作品轉化為具有藝術性和社會價值的作品。我相信，在未來的學習和工作中，我將繼續運用所學知識和技能，為攝影藝術的發展貢獻自己的力量。同時，我也期待有機會參加更多的攝影實訓和交流活動，不斷提高自己的攝影水平和藝術修養。

攝影專業調研實踐報告 篇2

一、實訓目的

本次攝影實訓通過實際操作，提升我的攝影技能，增強對攝影理論知識的理解和應用，并培養我觀察、分析、解決問題的能力。同時，我也希望通過實訓，能夠更加熟悉攝影器材的使用，掌握基本的拍攝技巧，為未來的學習和工作打下堅實的基礎。

二、實訓內容

本次實訓主要圍繞以下幾個方面展開：

1、攝影器材介紹與操作：學習了相機的基本構造、功能設置以及鏡頭、三腳架等輔助器材的使用方法。通過實際操作，我熟悉了相機的各項功能，并能夠獨立完成相機的設置和調試。

2、攝影理論知識學習：深入學習了攝影構圖、曝光控制、光影運用等理論知識。通過理論學習和案例分析，我逐漸掌握了攝影的基本原理和技巧，并在實踐中加以應用。

3、拍攝實踐：在實訓過程中，我參與了多次拍攝實踐，包括人像、風光、靜物等不同類型的拍攝。在實踐中，我不斷嘗試不同的拍攝角度、光線條件、構圖方式等，力求捕捉最佳的瞬間和畫面。

4、后期處理學習：學習了照片后期處理的基本技巧，包括色彩調整、裁剪、濾鏡應用等。通過后期處理，我能夠更好地優化照片效果，提升照片的藝術性和表現力。

三、實訓過程與體會

在實訓過程中，我深刻體會到了攝影的魅力和挑戰。首先，攝影需要細致入微的觀察和敏銳的洞察力，只有深入觀察和思考，才能發現那些別人忽視的美。其次，攝影需要耐心和毅力，有時為了捕捉一個理想的瞬間，需要等待很長時間，甚至需要反復嘗試和調整。最后，攝影需要不斷學習和實踐，只有不斷積累經驗和提高技能，才能拍攝出更好的作品。

在實訓中，我也遇到了一些困難和挑戰。例如，在拍攝人像時，如何與模特建立良好的溝通和互動，如何捕捉模特最美的瞬間，都是需要不斷學習和實踐的。此外，在后期處理方面，我也遇到了一些技術難題，但通過查閱資料和請教老師，我逐漸掌握了基本的處理技巧。

四、實訓成果與總結

經過本次實訓，我掌握了基本的攝影技能和后期處理技巧，并能夠獨立完成一些簡單的拍攝任務。同時，我也更加深入地理解了攝影的原理和技巧，并在實踐中加以應用。以下是我的一些實訓成果：

1、完成了多組人像、風光、靜物等不同類型的拍攝任務，并拍攝出了一些滿意的照片。

2、學會了使用后期處理軟件對照片進行優化和調整，提高了照片的藝術性和表現力。

3、提高了自己的觀察力和審美能力，能夠更加敏銳地發現和捕捉美的瞬間。

本次攝影實訓讓我受益匪淺。我不僅提高了自己的攝影技能和后期處理技巧，還深刻體會到了攝影的魅力和挑戰。在未來的學習和工作中，我將繼續深入學習攝影知識，不斷提高自己的技能水平，為拍攝出更好的作品而努力奮斗。

攝影專業調研實踐報告 篇3

一、實訓背景

隨著數字時代的到來，攝影技術得到了飛速發展，成為了人們記錄生活、表達情感、傳播信息的重要工具。為了加深對攝影技術的理解，提高實踐操作能力，我參加了為期一個月的攝影實訓課程。

二、實訓內容

1、攝影基礎知識學習

在實訓初期，我們系統學習了攝影的基本原理、構圖技巧、光線運用等基礎知識。通過理論學習，我了解了攝影的基本要素和技巧，為后續的實踐操作打下了堅實的基礎。

2、攝影器材使用

在實訓過程中，我們使用了多種型號的相機和鏡頭，包括單反相機、微單相機以及不同焦距的鏡頭。通過實踐操作，我掌握了如何正確設置相機參數、選擇鏡頭、使用三腳架等技能，提高了攝影器材的使用效率。

3、攝影實踐拍攝

我們進行了多次戶外和室內拍攝實踐，包括風景、人像、靜物等多種題材。在實踐拍攝中，我不斷嘗試運用所學的構圖技巧、光線運用等知識，力求捕捉最美的瞬間。同時，我也學會了如何與模特溝通、如何調整拍攝角度和光線等技巧，提高了自己的拍攝水平。

4、后期處理學習

在實訓后期，我們學習了如何使用圖像處理軟件進行照片后期處理。通過學習，我掌握了如何調整照片的色彩、亮度、對比度等參數，以及如何進行裁剪、修復等處理技巧。這些技能對于提升照片質量具有重要意義。

三、實訓成果

1、提高了攝影技術水平

通過實訓，我掌握了攝影的基本原理和技巧，提高了自己的.攝影技術水平。我能夠根據不同的拍攝對象和場景選擇合適的相機參數和鏡頭，運用構圖和光線等技巧捕捉最美的瞬間。同時，我也學會了如何進行后期處理，提升了照片的質量。

2、豐富了拍攝經驗

在實踐拍攝中，我積累了大量的拍攝經驗。我學會了如何與模特溝通、如何選擇合適的拍攝角度和光線等技巧。這些經驗對于我今后的攝影創作具有重要的指導意義。

3、增強了團隊協作能力

在實訓過程中，我們分組進行實踐拍攝和后期處理。通過團隊協作，我們共同完成了多個拍攝任務，并互相學習和交流了拍攝技巧和心得。這種團隊協作的經歷不僅提高了我們的工作效率，也增強了我們的團隊協作能力。

四、心得體會

通過這次攝影實訓，我深刻體會到了攝影藝術的魅力和挑戰。攝影不僅是一門技術活，更是一門藝術。在攝影創作過程中，我們需要不斷學習和探索新的技巧和方法，不斷追求更高的藝術境界。同時，我也認識到了團隊協作的重要性。只有相互支持和協作，我們才能共同完成任務并取得更好的成果。

五、展望未來

在今后的學習和工作中，我將繼續深入學習攝影技術和后期處理技能，不斷提高自己的攝影水平。同時，我也將積極參與各種攝影活動和比賽，展示自己的攝影作品和才華。我相信，在不久的將來，我能夠成為一名優秀的攝影師并為社會做出更大的貢獻。

攝影專業調研實踐報告 篇4

在酷熱的炎夏，讓我們有一絲清涼和激動，是這次的門頭溝攝影實習給了我們這樣的感覺，6月25日我們全班一行背著早幾天就準備好的行囊，興奮的，充滿期待的上了去往我們的實習地， 門頭溝，開始了我們歷時5天的實習生活。我們一路上欣賞著北京的另一種景色，于晚上到達了我們的第一個目的地，一個環繞著青山的小村莊，爨底下，這是一個很純樸的村莊，一切看上去都那么自然，和都市的繁華形成了鮮明的對比。

忘卻了昨日的疲憊，第二天一大早我們就起來了，天空下著小雨，青山在小雨中更加的美麗和朦朧，這是一個很好的拍攝條件，我們打著雨傘，背著沉重的攝影器材出發了，我們一路輾轉到了上頂，一路上看到了很多可以拍攝的很好的素材，野外的風景給了我們很大的靈感和啟發，于是我開始尋找確定我想要拍攝的內容，于是我把注意力放到了一塊山上很大的巖石上，上面長的小草，還有雨珠，看上去很有意境，于是想到拍點物品，隨手摘下了身上戴的項鏈，上面還有一顆珍珠，這樣的自然古樸與華麗形成了鮮明的對比，于是調節光圈，設定速度等，按下了快門，于是我的第一張作品就誕生了，雖然不能馬上看到底片，但是希望是一張滿意的作品。接著我繼續往上走，來到了山的最頂端，站在山頂，我看到了整個村莊的全部景色，真的是太美了，一個古樸的小村莊被山環抱著，這個山腳下的`小村莊不僅讓人多了幾分神秘。由于小雨剛剛停止，天上的烏云正慢慢的移動著，正好與高山形成了一個很奇特的形狀，山被烏云遮遮擋擋，霧氣蒙蒙，十分美麗，我想這是一個很難得的景色，于是趕快拿出三腳架，固定好，拿出我心愛的照相機，開始準備拍攝，這樣的景色很容易消失，所以調節相機的速度要快，所以我調好以后就趕緊按下快門，而且在這個時候已經開始變化了，所以我連續按下了幾次快門，于是我比較滿意的一張作品就誕生了，而且在回到學校以后，底片沖洗出來，也證明了這一點，我的這張作品確實還不錯，讓我還比較滿意。

在爨底下的生活是豐富多彩的，我們每天除了拍攝，還過起了純正的鄉村生活住在老鄉的家里，和老鄉一樣吃住，住在平房，而且是炕上，這是比較新鮮的了，在都市里很難找到這樣的感覺，雖然生活上沒有在學校那么方便和舒適，但是還是給了我們另一種生活感受，這對我們未來的生活都是很重要的。

我們結束了爨底下的拍攝實習，緊接著來到我們第二個目的地，龍門澗。去龍門澗的路上是很坎坷的，路上情況不怎么好，所以一路顛簸，讓人感覺很疲憊，但是到達了目的地之后還是很興奮的，和爨底下完全兩種景色，一放下行李，我和幾個同學就開始附近的探險了，爬上了我們住處后面的一個山上，感覺很特別，有點恐怖，但是很刺激。在龍門澗的幾天，我們的生活要有所改善，而且活動范圍也比較大了。我們在龍門澗的景區游覽拍攝了幾天，這里真是個美麗的地方，很多地方是曾經電視劇拍攝的景點，這更讓我們興奮，而且龍門澗里面路很崎嶇，特別有種探險的感覺，兩面都是很高很陡峭的山，中間是崎嶇的小路，路上長滿了很高的野草，野草下面還是小溪，景色真的是太美麗了，好像進入了世外桃源。這里是一個拍攝特別好的地方，我在這里主要拍攝的是山峰和小溪，對于小溪的拍攝，還真有點難度，掌握不好，出來的效果就不滿意，而且事實證明了對于小溪的拍攝我還是比較失敗的。在龍門澗的生活是很好玩的，我們在拍攝作業之余還有很多的課余活動，比如晚上可以在住處打乒乓球，可以和同學一起做游戲，這對于我們同學之間增進了解和感情是很有幫助的。

時間總是流逝的很快，短短五天很快就要結束了，同學們都覺得有些舍不得，畢竟在這里給了我們在學校和城市里不一樣的感覺和生活，不過，對于很快就要回到學校了，大家也都很開心，可以回到熟悉的環境了，心情自然很舒暢，不過回來的路上真是漫長，很多同學因為炎熱和路途太長都有些中暑了，不過還是堅強的到達了我們的學校。這次攝影實習對于我們來說，不僅僅是可以學到很多攝影知識，更多的是讓我們了解了我們生活以外的不同的生活和環境，這給我們適應新環境，適應新生活提供了鍛煉的機會，也讓我們同學之間增進了了解，增強了同學之間的感情。時間總是短暫的，但是留給我們的是更多值得學習和回憶的，希望我們能夠在學習知識的同時，學會更多課堂上學不到的東西，也為以后的生活和工作提供一些經驗。

攝影專業調研實踐報告 篇5

今年，學校為了使我們更多了解平面設計及攝影相關設備，提高對平面設計、攝影的認識，加深平面設計與攝影在各領域應用的感性認識，開闊視野，了解相關設備及技術資料，特意給我們安排了半年操作實習的時間。

為期半年的實習，我先后去過影樓、廣告公司了解這些地方的工作情況，與本專業有關的各種知識，各種情況等等。第一次親身感受了所學知識與實際的應用，photoshop在平面設計中的應用，攝影技術在影樓中的應用，等等理論與實際的相結合，讓我大開眼界，也是對以前所學知識的一個初審。通過這次實習，進一步鞏固和深化所學的理論知識，彌補以前單一理論教學的不足，為以后的工作打好基礎。

1月17日，我來到實習的第一站，喜洋洋婚紗影樓。在實習中我首先聽取了一系列關于實習過程中的一些事項和需注意的項目，在實習中，安全問題始終是擺在第一位的。然后通過該影樓總設計師的總體介紹。粗略了解了該影樓的工作類型和工作概況。也使我明白了在該影樓的實習目的和實習重點。

在影樓的實習，了解了目前人們生活水平的提高與生活追求，只是由于攝像機的技術操作熟練性和其具有的較高難度，很遺憾地，不能多做一些具體實踐的操作，但是觀察了師傅工作的過程，使許多自己從書本上學的'知識鮮活了起來，明白了本專業在一些技術上的具體應用。

雨飛印務

2月23日我到運城一家廣告設計公司――雨飛印務。顧名思義，雨飛印務是一家主要經營廣告設計、名片設計、排版、復印的。在聽了我師傅的講解后，明白了工作中需注意的：

工作要認真、仔細，細心的及用心的去做好每個客戶所要做的東西。在廣告這行，一字值千金??！

雨飛印務雖然只有兩臺工作用的辦公電腦，但絲毫不影響工作，反而，大大的提高了工作效率，在這里環境優越，為工作提供了很大的空間，這里沒有大型噴繪機，沒有大的硬件設備。我們這塊，只負責把東西設計好，然后，傳給工廠進行加工成為成品。

在雨飛印刷廣告公司的實習中，極大地豐富了自己關于廣告設計及加工的知識，拓展了自己的知識面。在這次實習中，感觸最深的是了解了廣告在我們生活中的重要性，它是人的腦力勞動和加工技術結合的產物，它集現代精密機械、計算機、顏料、材料等多樣技術為一體，具有高效率、高精度、高自動化等特點，是我們生活中所不可缺少的。

在此次實習中，在雨飛印務的時間最長，歷時兩個多月，學到的太多太多了，歷時兩個多月的實習將近結束，該次實習，真正的到了機械制造的第一前線，了解了我們現在的生活需求。在新的世紀里，科學技術必將以更快的速度發展，更快更緊密得融合到各個領域中，而這一切都將大大拓寬廣告業的發展方向。

攝影專業調研實踐報告 篇6

孩童的時候，看著電視和電影里精彩的節目和演員的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的電視機怎么會有這么豐富精彩的場面呢?到底里面的人和物是真的還是假的?這個問題確實在我的腦海了盤踞了好長的一段時間。這究竟是什么回事呢?隨著年齡的增長，自己也開始揭開它神秘的面紗......每次看電視看電影都會看到一些工作人員肩上扛著一個機器，我知道那是拍攝用的儀器?？粗ぷ魅藛T扛著它轉一圈就后就把所需要的東西拍下來了?？吹臅r候挺容易的，也挺羨慕的，什么時候我也有機會過一下癮呢。這個機會終于來了。原本計劃的學期末的校外實習，因為甲流的流行，學校給我們安排了校內的實習的內容，就是我們這次的攝影攝像實訓，在我們組所有成員的共同努力下，我們的工作也進入了后期的`制作過程，很開心，很高興，又一部屬于我們自己的電影即將面世了，雖然它比不上那些大導演拍攝的，比不上那些獲獎的校園短劇，但是我們還是很欣慰，因為里面是我們成員的心血，我們為之付出很多，所以我們對我們的創作還是很滿意的，即完成了學校留給的實踐任務，又創作了屬于自己的電影，我們沒有理由不高興，下面就先簡單談談我們電影的創作已經拍攝內容吧。

時間過得真快，轉眼又到了學期末，每學期的實習還是正常進行，今年由一些特殊的原因，我們的實踐要在學校完成，拍攝一部校園短劇，這對于我們不是什么難的事情，畢竟以前也拍攝過校園的短劇。但是老師要求說這次的拍攝不能再像以前那樣，要求我們要比以前做的更好，做的更專業。有幸和我們組的其他幾位同學分在一組，在大家的齊心協力下，我們的任務也完成的很順利。

先說前期劇本的創作，老師要求我們要不落俗套，宣傳積極向上的大學生活，由于以前拍攝的時候，大都是愛情的題材，所以這次我們幾個決定宣揚一下大學友情，大家花了一個下午的時間，終于在網上找了一個關于友情的劇本，可是幾都看著不行，于是，張冬和天驕把劇本給給的面目全非，可我們看來發現，她們改過的劇本才是我們正是生活的反應，所以我們的劇本也算是原創了。當把劇本發送個老師之后，老師說，我們的寫的不符合要求，要有分鏡頭腳本，于是又一次大的改動，這也讓我們后期的拍攝和制作輕松了不少。

劇本終于定了，我們幾個面臨的第二個問題就來了，那就是演員怎么辦，還好，大家一起都拍過，在我們這個劇組第一次聚餐的時候就把演員給定了，每個人都有自己的任務，最辛苦的還是張冬了，既要導演，又要攝像，還得客串。終于開始拍攝了，才發現每次拍東西都不是那么簡單的事情，畢竟我們沒有接受過專業的訓練，一切都是憑著自己的感覺去摸索，去前進，每天上周早早的起來，還有幾天中午飯都顧不上吃，在餐廳看著飯不能去吃，因為要拍攝畫面，大冷的天，要穿著毛衣進行拍攝，一個個都凍的不行，可我們快樂著，總是自己的事情感覺成就會更大。

伴隨著我們的劇本，走遍了學校的餐廳，圖書館，自習室，走進了女生宿舍，同樣也讓我們的導演第一次進了男生宿舍，走出來學校，去國際城，去我們曾經經常去的后街，為了一個不到幾分鐘的鏡頭，我們組的人坐了三個小時的車，去鄭州拍攝那不到三分鐘的鏡頭。不管別人說我們敬業還好，說我們追求完美還好，我們自己是快樂的，為了那一點點小小的成就感，有時候付出再多的努力也是值得的。

拍攝的過程中，出現了很多意想不到了事情，有些是預料不到了，可是不管是什么困難，我們都能齊心協力的克服，總能順利的進行下一步，在這個過程中，我們不但拍攝出來《火花》這個短劇，也讓我們幾個之間的友誼更進一步。通過這次攝影攝像實訓，讓我們更多了解了關于攝影方面的知識，讓我們知道我們所從事的職業并不是一項簡單的職業，也讓我們對未來有了更清晰的計劃，很快就將進入大四了，進入我們大學的最后一年了，還慶幸我們還有機會在學校進行這樣的實習，不但豐富了我們的知識，也讓我們同學之間有了更深入的了解。

雖然只是短短20多分鐘的短片，但其中也讓我們明白了很多知識，下面簡談下我對攝像的一些心得體會，雖然我們組的主攝像師是張冬同學，但是我還是幫了不少忙呢，就簡單的說點吧。第一：拍攝一個短劇首先要有的是一個鮮明的主題，那樣才能吸引人，才能讓我們的東西最后欣賞的不是我們自己，還有其他人會被我們拍攝的東西所吸引;第二：拍攝時畫面的處理，由于前幾次拍攝都是小dv，有時候用相機直接代替了，所以也沒有考慮那么多，這次我們才意識到穩定的重要性，這就告訴我們無論何時，如果能用三角架的情況下，優先用三角架，這樣才能保證我們所拍攝的畫面穩定清晰;第三：拍攝的過程中不能總是用固定的鏡頭，要學會鏡頭的推拉搖移，這樣才能使我們拍攝出更優秀的畫面。

總之，通過這三個星期的實踐，讓我們對攝影這個行業，甚至對演員這個行業充滿了敬意，因為我們知道其中的艱辛與付出，就像那些電影明星，那些著名導演一樣，他們的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也許我們中間的很多人最后不會充實攝影這個專業，但是這樣的實踐機會所留下經歷以及其中的經驗將使我們終身受益，將令我們終身難忘。

最后，感謝和我一起走過這三個周的五位好朋友，使我們順利完成了我們的工作，也感謝聶偉老師對我們的指導，使我們在迷惑的時候有根可尋，我相信只要我們努力，只要我們付出，那我們就會得到回報的，我們都會成功，成為社會中的佼佼者。加油，我的朋友們!

攝影專業調研實踐報告 篇7

一、 實習安排

這次寫生分為兩周，第一周主要是為所作項目搜集資料，我主要對攝影構成方面學習；第二周進行集中攝影實習。

二、實習要求

了解相機的性能，熟悉操作相機，在取景的角度和光線方面也要熟練地選擇，提高拍攝作品的藝術性。攝影構成就是要研究在攝影畫面上形成美的表現形式結構。體驗適合于人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，尤其在取舍光影的構成，色彩的構成，點、線、面構成中學會選取合適的方式。

三、 相關資料整理

首先從攝影構成主義流派的先鋒亞歷山大·羅特切科說起，從1922年到1924年期間，亞歷山大越來越多地從事攝影創作，并把這些攝影作品用于相關的廣告和書籍設計上。其中最著名的是為詩人弗拉迪未耶·馬雅柯夫斯基的長詩《關于》作的插圖，在這首詩中，詩人表達了對一個女子的愛。采用攝影拼貼的手法，把詩人的文字轉換成視覺圖像，因此首次創作出了構成主義形式的攝影拼貼作品。在最初的拼貼作品中，亞歷山大只是采用長詩《關于》中的已有照片加以拼貼，而不是用自己的作品。直到1924年，因為亞歷山大感到越來越難找到合適的照片材料來創作他的攝影拼貼作品，使得他決定自己拍攝素材作品，并意識到攝影這一藝術媒體的特性和重要。1928年，他出版了宣傳他的攝影觀的論文《當代攝影方法》，他在文中講到：“為了讓人們有一種新渴求，對司空見慣的東西我們應該把它的沒有見過的方面表現出來，把它想不到的狀態表現出來。對新的項目，我們應該從各種不同的角度去描述之，以達到一個完整的印象?！币詠啔v山大的觀點，因為用一臺相機在不同的位置可以拍出很多照片，所以攝影作品是人眼看到的豐富的現實。因此攝影必然地可以去描繪出大城市居民的那種復雜的感受。亞歷山大采用大膽的視角，想把攝影從陳舊的觀察方法中解脫出來。他的作品很快被公認為攝影構成主義流派的先鋒。亞歷山大的作品中常常以線條作為藝術元素，也喜歡把一些常見的東西，如頭頂上的電線、臺階、柵欄等，拍到作品中成為一種抽象的構成主義的線條結構。拉斯洛·莫霍利—納吉（Laszlo Moholy—Nagy，1895—1946）， 被譽為構成主義攝影大師。

1923年，莫霍利—納吉被聘為德國包豪斯藝術學院的教授，當其他學校還在畫古典石膏像的時候，包豪斯的師生們，已經開始研究工業生產方面的問題了。在包豪斯期間，莫霍利—納吉開始用照相機進行一系列的攝影實驗。他常常采用與眾不同的拍攝角度，如仰拍、俯拍、壓縮地平線、傾斜構圖等，將攝影畫面的結構形式發揮到了極致。此外，他還使用各種剪輯方法和制作技術，改變和強化照片的結構。在教學上，莫霍利—納吉教導學生學會觀察與思考，把握線條、影調、空間等形式要素之間的關系。這種教學方法，促使學生仔細研究周圍的物體，從中找出不被人所注意的形式和設計。他還鼓勵學生利用投影的造型，使其成為安排畫面的一個因素。

四、圖例

1 資料歸納與分析

他從特異角度拍攝事物及顛覆一般透視規律的攝影造型打破了既成的攝影觀念與樣式，同時也提供給視覺傳達設計新的表現語匯。他運用放大、變形、剪接、兩次曝光和蒙太奇等技巧來突出作品的即時傳達效果。這種做法賦予作品一種幽默的、動感的、充滿幻想的，令人意想不到的形象疊加效果。

2、圖列

大自然是沒有邊框的。把大自然的景物拍下來，不是景物的再現。而是一個再創造的行為。照片的邊緣決定了照片的內容，斷章取義是攝影者的工具。畫框也為兩件事物建立起一個關系，帶來了原來不存在的對比。畫框的重要性是因為有了畫框才有構圖的需要。以人文社會為題材的作品可以用故事來吸引觀眾。而風光攝影里的構圖不單為畫面帶來吸引力，它也是用來表達內涵的視覺語言。

索爾·雷特（Saul Leiter）的作品具有強烈的抽

象表現主義味道，卻與許多抽象表現主義攝影師追求類似抽象畫的畫面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依賴于柔焦、或不可識別的局部以及其他令人迷惑的特技攝影手段。他抓取那些日常生活中顯而易見卻稍縱即逝的場景，他的作品描述了人、建筑、天氣的復雜關系，畫面充滿分割、局部、隱蔽或多層空間和形狀。畫面中的人物被安排在玻璃、鏡面和其他割裂的空間中。他們的身體可能被置于深深的陰影中，有的輪廓則隱藏在雪中，而有些則被巨大的天棚遮蓋。他的作品是城市的視覺體驗。 索爾·雷特非常擅長于將城市生活的情緒和氛圍傳達到攝影中。他的作品著重于表現質感、空間的模糊和唯美的味道，他如同作畫一般認真地校準調色板。雷特力圖捕捉日常生活中稍縱即逝的幻想，他對畫面的控制精確得近乎科學，但畫面中卻不乏感性的詩意和豐富的視覺層次。

“黃金分割”是一種古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認為是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在于提供了一條被合理分割的幾何線段。對許多畫家、藝術家來說，“黃金分割”是他們在創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外

“黃金分割”公

式可以從一個正方形來推導，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X為圓心，線段XY為半徑作圓，其與底邊直線的交點為Z點，這樣將正方形延伸為一個比率為5：8的矩形，（Y點即為“黃金分割點”），

A：C = B：A = 5：8。幸運的是，35mm膠片幅面和全畫幅感光元件的比率正好非常接近這種5：8的比率（24：36 = 5：7。5）。

“三分法則”實際上僅僅是“黃金分割”的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構圖，對稱式構圖通常把被攝物置于畫面中央，這往往令人生厭。在下圖中可以看到與“黃金分割”相關的有4個點，用黃點標示。用“三分法則”來避免對稱在使用中有兩種基本方法。

黃金分割法也衍生出井字形構圖法（也稱三等分法），也就是說只要將畫面用兩條水平線分成三等分，再用兩條垂直線分成上下三等分，從而使畫面被分割成為9個相等的方塊，4條分割線出現4個交叉點。 不過通常攝影者就在這四點上選擇一處作為主體的最佳位置，將畫面最重要的部分安置在這些重點，自然能夠吸引人們的視線。畫面右端那些交叉點，一般被認為是最強烈的。

五、個人作品說明

采用對角線構圖，避開了左右構圖的呆板感覺，形成視覺上的均衡和空間上的縱深感對角線構圖實際上也是“黃金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一條指引你視線的引導線，較為理想的是某兩個邊角之間的連線。但這種對角線如果是單一的直線往往會很平泛而令人厭煩，所以總要在圖中有某種點綴F值F/6。3曝光時間 1/500秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

置放于黑色背景前的杯子，畫面底部有一道白色背景，使得整個畫面不沉悶，用白色光亮與暖色調反光去交代它的質感和立體感，采用暖色調燈光照明。F值F/8曝光時間 1/250秒ISO速度ISO—3200 閃光燈模式 無閃光 顏色表示

sRGB

前景作為這張照片的重要組成部分，引起突出主體、增加照片空間感和深度的作用。前景與背景配合使照

片中的景物更加和諧統一，從而更富感染力。將觀眾的視線引導到主體部位。用廣角鏡配合前景，也可以將空間感和深度感夸大，使照片畫面看起來更有空間和深度感F值F/4。5

曝光時間 1/4000秒

ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB

這張照片采用低調畫面，以大面積的深暗影像與小面積的淺色影像相對比而形成的畫面。使淺色和明亮的部分作為作品的重點和中心更加突出，黑暗部分采用漸變方式作為畫面的背景或襯底起交代環境和渲染氣氛的作用。F值F/18

曝光時間 1/4000秒 ISO速度ISO—2500 閃光燈模式無

這張照片景深很淺，如果使用最大光圈很可能合焦面過窄，畫面中合焦部分太少反而不好，拍攝時采用縮小光圈來拍攝。光圈縮到f/5，背景虛化了不少。F值F/5曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500閃光燈模式 無閃光 顏色表示

sRGB

F值F/6。3曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB

室內拍攝，中雨，因為燈光的反射以及地上水面的倒影，使畫面顯得生動。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更為豐富。透過窗戶表現室外雨景，透過室外玻璃窗拍攝，透過掛在玻璃上的水珠來渲染雨天的氣氛。F值F/6。3曝光時間 1/160秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光

F值F/3。5曝光時間 1/640秒ISO速度ISO—3200閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

在拍攝這張照片時，用鳥籠來增添前景的趣味，從而使照片具有深度感。木質鳥籠作前景，成功地帶出了背后鳥的距離，同時亦令構圖變得不再單調。F值F/5。6 曝光時間 1/50秒 ISO速度ISO—800 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB

六、同類作品對比分析

對所拍攝的照片整理發現是對光還不夠了解，只是在一些給定的環境下，簡單地拍下眼前的東西，而很少進行思考。而了解光是指，了解光的不同類型，照片效果取決于拍攝時的光線，同時也意味著有意識的運用恰當的光線拍攝，來準確地表達通過照片想表達的內容。此外傾向于不使用人造光，特別是閃光燈。其實這么做的原因是對人造光了解得不夠。常常避免使用機頂閃光燈卻忽略了它并不是人造光源的唯一選擇，今后需要學會控制光線。這樣可以創造極大的拍攝機會，很多時候沒有閃光燈的幫助，僅自然光的光線是不夠拍出想要的照片的。拍攝一張照片，并不僅僅記錄我們的記憶，而是要通過相機來表達我們對眼前景物的所想所感。很多時候拿著相機拍下一切引起我興趣的東西，都是沒有經過考慮的抓怕，我沒有認真思考我的照片想表達什么，以及會被他人如何理解。后來我明白，在按下快門前還有很重要的事情要做：暫停，重新審視和安排畫面，梳理自己的想法，考慮這張照片到底想說什么，以及如何能最好的表達出來。攝影是是一則故事。一張出色的照片，僅僅拍攝到一些東西的圖像是不夠的。觀眾對一張照片的第一印象，還取決于構圖帶來的畫面平衡。這就得嘗試應用一些構圖法則。例如，人們的目光總是自然地落在一幅畫面三分之二處的位置上。盡量使主要的被攝體位于畫面三等分線的焦點上，效果會比位于中心位置更好。要得到“黃金點”，需要用4條直線將一副畫面分成不相等的9個區域。每條線分割的原則是：將畫面分為一大一小兩部分，其中較大部分的邊長與較小部分的之比，等于全部畫面邊長與較大部分的之比。最終4條直線的交點，就是畫面的黃金點了。還有，就是拍的還不夠多，多少才夠多當然是很主觀的。我說“不夠多”是指沒有從不同的多個角度拍攝，嘗試用不同的曝光設置。

七、實習感悟

經過這幾天的攝影實習，對構成主義理論與實踐的深入研究，我明白了很多，自然界中很多優美、生動的形象只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。攝影最能引起人們興趣的一點，是它能在一個二維平面上，展現三維空間。即表現出事物的高度、寬度和深度。而要做到這樣的效果，構圖非常重要。在攝影的過程中，我深刻的`體會到“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，古語有“十步之內，必有芳草”的說法，身邊的美在不起眼處就可以發現，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發掘被攝物體的美點，把其轉化成為創造性的畫面形象，就可以得到很美的照片；在平時不怎么引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮；自然界的奇妙之處在與它的千變萬化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的時刻都會有不同效果的美；觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻，還要充分發揮自己的想象力，賦予花草石木生命力，做到這三點，就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。在拍攝的過程中通過物體的機地安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視，好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣，這樣才會得到藝術愛好者的共鳴，攝影現在已經不是單純的記實工具，更是一種藝術手段。一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對于拍攝的任何一件物體，不管多誘人，都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用，整幅作品的目的是什麼。不然亂無目的地胡拍，好的作品會很少在有了對一處景物的構思之后找出可以產生另人滿意的構圖，將景物彼此之間以及與背景之間的關系進行協調安排，各個環節都不能粗心大意。

在視覺傳達中，形式起著決定性的作用，直接決定信息傳達的準確性與效果。當前，在信息的豐富性和時效性的要求下，以影像為載體的多元化傳播方式成為視覺傳達中最基本的手段。同時，大量信息產生的視覺疲勞使人們面對一個畫面的時間縮短，簡潔有效的形式成為視覺傳達中的必然選擇。構成上強調幾何結構的非對稱性平衡、嚴謹的結構、完全不采用任何裝飾的細節等，具有簡明扼要、

主題鮮明和具有時代感等特點。莫霍利納吉是大量采用照片拼貼、抽象攝影技術來從事設計的先鋒之一，他從具體的生活主題中抽象出具有強烈現代感的形象。線條表示兩點之間的“路徑”。線條可直可彎，可以垂直，可以水平，也可以是對角線或呈Z形。線條蘊含著運動表示位置或方向。在一個畫面中，將幾個點以幾何形式布局，人們也會想象中將這幾個點連成線條。在一張紙上將四個點以正方形擺放，人們的思維會尋找已經認知的圖形將這四個點連結起來。線條的位置和方向也蘊含著人們的某些情感。水平線表示寧靜和安定，而垂直線表明權力和力量。斜線意味著運動、行動和變化。曲線或S線象征安靜、平靜和色情。多個線條的聚合表示深度范圍和距離。柵欄或馬路向遠方的延伸會聚成一點，給人們造成扁平的二維圖像有著三維的深度這樣的假象。線條是設計中有力的要素因為它能引導觀眾的眼睛。要拍攝出令人印象深刻的照片就要積極尋找線條，將它們置于你的取景器中以激發特有的情感。研究被攝物體也是攝影中至關重要的一方面，理解作品中的各種形狀、形式。不要僅僅把一個物體當作一個正常的物體來看待，而是要分析它的形式和形狀，找到最好的拍攝角度來體現它的形狀。